钢琴协奏曲《黄河》是具有中国特色的音乐作品，它以当时的社会背景为内容，展示了黄河宏伟的气势，借黄河之怒抒发了伟大的民族情感。演奏家不同的技巧水平、审美风格、音乐才能和个人经历的不同会对相同的音乐作品产生不同的影响，从而形成不同的音乐表达，呈现出不同的演奏版本。通过对不同演奏版本的研究、比较，我们能发掘出优秀演奏家在演奏中所蕴含的形式美和人性美。

一、作品概述：创作背景与音乐风格

抗日战争中，光未然在去吕梁山抗日根据地的途中，亲眼目睹了黄河船夫们在狂风怒涛中与自然搏斗的场面，在激动之下，他有感而发，写下了至今无人不知、无人不晓的著作——《黄河》诗作。这个作品以当时的社会背景为内容，展示了黄河宏伟的气势，借黄河之怒抒发了伟大的民族情感，不仅奠定了其在中国音乐界的最高地位，同时也展现出了中华子女不畏强暴、英勇顽强的牺牲精神与受到压迫时奋力抗争的英雄形象，催人奋进。

钢琴协奏曲《黄河》着重表现了我国民族音乐的色彩，采用单一调性的曲式结构：由铜管乐作为引子，以节奏感的富有气势的旋律带入；在一段钢琴的华彩之后，《保卫黄河》的主题开始涌入，展现了中华子女不畏强暴、英勇顽强的牺牲精神；旋律不断推动着情节发展，描绘出一种奋勇抗争的场景。

二、音乐作品分析

（一）第一乐章

《黄河》的演奏，不仅要注重作品的技巧处理，还要深层次地去展现身体各部位，如手腕、手臂、身体等的“技巧”处理，强调全情投入，体现出一个情绪由浅到深的过程。此乐章曲式结构为回旋曲式，基本以D 大调为宫来展开乐段，在A2 乐段时，动机发生了改变，由D 大调转为E 宫调式。此乐章在钢琴织体上的运用更具有神秘性。钢琴从华彩部分开始着手，巧妙地运用了双手相隔六度的琶音分解和弦，表现了黄河波澜壮阔、恶浪翻滚的形象。钢琴开始的和弦，直到25 小节发生变化，变成急促的分解连音音型，这样的变化在听觉上犹如黄河掀起了滔天巨浪，这样的处理深刻表达了作曲者的思想感情。BC 部分技巧上，一开始运用八度和弦，分解织体，接下来钢琴演奏的旋律声部与整个乐队之间形成对话，对八度和弦大量运用，接着又是长音之间夹杂着华丽部分，这样的布局充分体现了作者的匠心，以大手笔刻画了黄河的汹涌之态。

（二）第二乐章

第二乐章的名字是《黄河颂》，引子之后有四个部分，至尾声结束。第二乐章主要在降B 的宫调式上展开，是抒情性的行板乐章，和前一乐章使用了比较相似的音乐材料，是一个具有引子和尾声的复二部曲式结构。因为使用了合唱作品中第二个作品的音乐形象和音乐素材，所以在内容上是一个典型的颂歌型作品。本章曲风质朴而悲壮，严肃的慢板带动曲子的行进，给听者再现了黄河的奉献形象，将听者带回了那个时代。A 部主题，展示出俯瞰黄河的波澜壮阔、将汹涌波涛尽收眼中的画面。此乐章是一个有引子和尾声并且无再现的多段体曲式，以歌颂、夸赞作为乐章主题，以此出发，赞美黄河的伟大与博爱。

（三）第三乐章

在第三乐章《黄河愤》的曲式结构上，七部曲式A、B、C、D、E、F、A 有引子加再现。本章引用了《黄水谣》与《黄河怨》的主题旋律，乐曲的多次转调愈加加重了冲撞感。一开始使用竹笛，以带有陕北风味的旋律作为引子，隐含了陕北作为革命根据地的地位，这也是作者的巧思。乐曲进入A 部，引用了《黄水谣》旋律作为主题材料，在降E 宫调式上开始发展，迅速渲染气氛，仿佛黄河之水磅礴雄浑、奔至东方，展现了汹涌澎湃的气势，也展现了中国人民在黄河附近辛勤劳作、劳动人民安居乐业的景象。乐曲进入B 部分，钢琴独自出现了一个上行音阶式音型，引导出悲和弦，备显悲愤。随即乐队的铜管组加入，渲染出整个乐曲阴沉的气氛，好像中国劳动人民在愤怒、在哭诉、在绝望。调性转为B宫调，乐曲进入D 部分，出现妇女的呼喊声，其叫声之凄惨，有力地抒发了满腔的痛苦和悲愤之情。乐曲E 部中，音乐画风更加阴沉，带有倾诉与控诉之感，释放出一阵排山倒海式的钢琴独奏，好像是对鬼子的怒斥。调性转为降B 宫调，展现了中华人民坚韧刚强、树立了一定要向敌人复仇的坚定信念。在乐曲结尾，调性又发生改变，再现了A 部《黄水谣》的旋律，如滔滔不绝的黄河，以漫长的生命，讲述了她的英雄儿女的故事。

文章来源：《黄河之声》 网址: http://www.hhzszz.cn/qikandaodu/2021/0425/1040.html